在比利时Kaai Theatre举行的performatik艺术节于2月21日（布鲁塞尔时间）完满结束，相信不少观众看过／感受过／听说过人民城寨，对在城寨里玩转风水的广州艺术家黄河印象尤深，其在虚拟世界对传统气场概念和空间的诘问是展览的一个亮点。

这一次Performatik除了对各种Live art 大力拥抱， 同时也对已一百岁的未来主义献上一曲赞歌。在Performatik的首页上，主办方开宗明义说明要庆贺意大利未来主义的一百大寿（自Filippo Tommaso Emilio Marinetti 在1909年二月二十日于Le Figaro 发表未来主义宣言算起）， 理由简单，皆因“未来主义是二十世纪先锋艺术的萌芽点”。

因为某些原因，一向甚少关注未来主义，充其量看过未来主义宣言和未来主义艺术家／音乐家 Luigi Russolo 在1913年写的噪音的艺术，对Marinetti为什么后来变成了墨索里尼的支持者，我也不追问，正如我对海德格尔倾向纳粹的反应一样。

未来主义是对十八，十九世纪欧洲工业化的回应（看到他们对汽车和速度的强调就知道，噪音的艺术中亦提及 “古代为寂闃一片，直至十九世纪机器面世，噪音才得以诞生。”）， 提倡速度，是对科技和新时代的憧憬，希望时间巨轮能把个体的体验伸延到极限。我的未来主义很简单，就是把在当下透支想像中的未来。当过去一个世纪，社会的发展让我们感受到过快过热过剩的副作用，甚至有人已经对工具理性和速度厌倦到要反其道而行（譬如有人舍快餐而提倡“慢食”），我们到底要一个什么样的未来？再想深一层，什么是未来？下一分钟？十年后的某刻？还是未来十年的总和？

我们是不是像本雅明说的Paul Klee 天使一样，面向废墟一样的过去，被风吹向未来？

Filippo Tommaso Marinetti